圖標設計的基本原則
圖標設計的基本原則就是要盡可能的發揮圖標的優點：比文字直觀，比文字漂亮，減少圖標的缺點：不如文字表達的準確。因此圖標設計的基本原則可以簡單的歸納一下幾點。
第一：可識別性原則
可識別性原則，意思是說，圖標的圖形，要能準確表達相應的操作。換言之，就是我看到一個圖標，就要明白他所代表的含義，這是圖標設計的靈魂。可以當之無愧稱之為圖標設計的第一原則。
差異性原則，什么意思呢？意思是如果一個界面上有六個圖標，我一眼看上去，要能第一時間感覺到他們之間的差異性，否則我怎么辨認呢？這是圖標設計中很重要的一條原則，但也是在設計中最容易被忽略的一條，圖標和文字相比,它的優越性在于它更直觀一些，但是如果圖標設計失去了這一點。
首先我們要明確一個點，圖標的主要作用是用的，代替文字，第二才是美觀。但現在的圖標設計者往往陷入了一個誤區，片面的追求精細，高光和質感。其實，圖標的可用性隨著精細度的變化，是一個類似于波峰的曲線。在初始階段，圖標可用性會隨著精細度的變化而上升，但是達到一定精細度以后，圖標的可用性往往會隨著圖標的精細度而下降。
我們經常會看到很多界面上，往往會堆砌著各種不同風格的圖標，顯然，這些圖標都是從互聯網上收集起來，由于沒有完全配套的圖標，只能東拼西湊，導致界面粗制濫造，業余。
統一風格為什么這么重要，理解這一點，你會明白互聯網上有數百萬的圖標資源，為什么你的老板還要花錢雇一個圖標設計師。一套好的圖標，要有統一的風格，這條原則，很多設計師都明白，但是真正實現起來，也許并不那么容易。怎么做呢？
1、我建議你在設計之前，先做如下的定義：
是簡約的，還是精致的；
是平面的，還是立體的；
是古典的，還是現代的；
是寫實的，還是卡通的；
是單色的，還是多彩的；
是絢麗的，還是柔和的；
是抽象的，還是具體的；
是有框的，還是無框的；
也許我的定義并不能囊括所有的風格，但是至少可以給你提供一種思路
2、如果可能的話，我建議你用鉛筆，在白紙上勾勒出你的草圖，用什么符號圖形代表什么操作，在畫的時候，盡可能的想象第一步的風格定義。
3、統一你的色彩，準備好你的調色板。
比如我喜歡用ILLUSTRATOR，我會從調色板面板里調出一種風格的色彩，略加調整，這將是我這套圖標的色彩定義，在畫圖標的時候，盡可能選擇你定義好的顏色，這樣，你就能盡可能的保證你的圖標色彩的統一。
圖標是沒有單獨存在的，圖標最終是要放置在界面上才會起作用的。因此，圖標的設計，要考慮圖標所處的環境，這樣的圖標，是否適合這樣的界面？
比如你的界面是森林和大地，你就可以考慮用石塊，木頭，或者蘑菇，野花設計一系列的圖標。
如果你的界面是平面的，簡約的，你可以考慮用一些簡單的平面的符號或者圖形來設計你的圖標，這樣整個界面會很協調，不要認為這樣的圖標是簡陋的，其實這樣的圖標的可識別性非常強的，在簡潔的界面里，會透露出一種簡約之美。下圖是我對UI設計四個階段“用戶研究，交互設計，視覺設計，可用性測試”的圖標定義。
追求視覺效果，一定是要在保證差異性，可識別性，統一性，協調性原則的基礎上，要先滿足基本的功能需求，才可以考慮更高層次的要求--情感需求。
圖標設計的視覺效果，很大程度上取決于設計師的天賦、美感和藝術修養，有些設計師做了很多年的設計，作品一堆，拿出來一看，粗糙，刺眼，土氣。
這一條我不想說的太多，因為這是幾乎是每個設計都努力的目標，我提供一套迅速提高技能方法，最原始，但也最管用：那就是多看，多模仿，多創作。當然還少了一個前提，那就是設計師的天賦。勤奮+天賦=成功
這一條對圖標設計師提出了更高的要求，這是一個挑戰，但我認為，圖標設計的原創性并不是必要的，因為目前常用的圖標風格種類已經很多，易用性較高的風格也就那么多種，過度追求圖標的原創性和藝術效果，會導致圖標設計另辟蹊徑，這樣做往往會降低圖標的易用性降低，也就是說所謂的好看不實用。當然，這里也要看你的產品的側重點，如果考慮更多的是情感化的設計，完美的藝術效果，這樣做也無可厚非。
圖標的尺寸常有以下幾種：
16×16 24×24 32×32 48×48 64×64 128×128 256×256
圖標過大占用界面空間過多，過小又會降低精細度，具體該使用多大尺寸的圖標，常常根據界面的需求而定。
圖標的常用格式有以下幾種：PNG，GIF，ICO，BMP。
